Средновековие гравюра

Зашеметяващи произведения на велики гравьори от миналото.

Гравиране се появи в 15-ти век, заедно с печатната книга и на великите географски открития. Като нова форма на изкуство, която е достъпна по силата на евтинията, гравиране изключително бързо печели популярност. Това е първата илюстрация в книгата, първо под формата на гравюри (Хммм), и след това на рязане и гравиране (на метал).

Парцели разпечатки са толкова различни, колкото самия живот, и той се стреми да я настанят във всичките му проявления. образи на античната митология, гледка към далечни страни, началниците на портретите, и двете светски и религиозни активисти, писатели и художници, снимки на флора и фауна, модни снимки, календари, карти, рисунки, градини и паркове, най-известните паметници на древността след традиционните религиозни теми се появяват в него.

От една страна, гравюрата е лаконичен, няма нищо излишно, всичко е оставено на случайността. От друга - работата на гравьори са пълни с намеци и алюзии, всичко има метафоричен смисъл, всеки обект, в съответствие с средновековната традиция съответства на специфична концепция.

Представяне на Вашето внимание най-известните гравьори на няколко епохи и тяхното най-забележителната работа.

Албрехт Дюрер (1471-1528)

Албрехт Дюрер е известен най-ранна възраст от техните гравюри и днес се счита за най-известният от художниците на Ренесанса. Семейството Албрехт имаше 18 деца, той е трето дете и вторият син в семейството. Баща Дюрер му взе да му работилница да преподават работа със злато, но момчето показа талант за рисуване, и затова отидох чирак гравьор Майкъл Wohlgemuth.

Дюрер е все още невероятно и талантлив като художник, автор на гравюри и чертожник, но главното място в работата си принадлежи на графиката. Неговото наследство е огромен в нейното многообразие може да се сравни с наследството на Леонардо да Винчи.

"The Knight, смърт и дявола." 1513

Средновековие гравюра

На базата на символиката на обекти около рицар, можем да кажем, че тя представлява най-негативна сила и в съчетание с дявола, а не неговата жертва. Не е случайно, в разгара на ездача, прикрепена към опашката лисича, в знак на рицар - крадеца. Изображение лисица опашка се свързва с идеята за лъжа, лицемерие, желанието да грабне своя дял от земните блага хитри. изображение на куче е посочено тук като на дявола ангажимент, алчност и завист. Lizard - символ на показ, злия демон. Черепът е свързано със смъртта и първородния грях.

"меланхолия". 1514

Средновековие гравюра

Съветският критик Т. Г. Nesselshtraus така анализира гравюра: "... пред нас на морския бряг, безгранична шир на вода и на светлото небе, нарязани от дъга и зловещите лъчи комета. На преден план, заобиколен от разпръснати в безпорядък дърводелски и строителни инструменти, седи, лежи ръка, за да се отправят, потънал в дълбок размисъл крилат жена. В си ръка отворена компас, колан вързан връзка ключове и портмоне. В близост на земята е дървена топка се вижда на една голяма каменна полихедронов, поради което изглежда тигел.

Зад жената се качи на мрачна момчето на воденичен камък, не се налага нещо на дъската. Близо фалцов кльощаво куче. Точно в гърба стои каменна сграда, може да е незавършен, тъй като при него облегнат на едно дървено стълбище. По стените на сградата виси на пясъчен часовник, скали, и камбаната е вписан и магически квадрат. В небето, в лъчите на кометата, разпределени крилата на огромен прилеп. Mouse крила надпис: "Меланхолия I" (...)

Веднага усетил, че крилата жена потисната съмнения и недоволство, на зрителя, обаче, тя се превръща в задънена улица пред много пръснати намеци тук. Защо Melancholy изобразява крилато, което означава, че неговото бездействие, че момчето е показан зад себе си, какво е значението на магически квадрат, които са пръснати из инструментите?

"Свети Йероним в своето изследване". 1514

Средновековие гравюра

Св Jerome работа трудно, писалка в ръка, глава заобиколен от светлина. На масата, само да се кандидатират за книги, нейната работа на св. Йероним, разпятие и мастилница. На преден план е малко куче спи спокойно и заплашителен лъв - е необходима част от легендата на катедралата Джером. Голям брой части и тяхното изключително внимание към невероятно. Картината е пълен с малки обекти - символи, които хващат окото на наблюдателя. Въпроси са повдигнати повече въпроси, отколкото отговори за тях, и го прави много да се мисли усилено.

"Адам и Ева". 1504

Средновековие гравюра

отпечатъците на парцела - класически представителство на библейската история за Адам и Ева в Райската градина. Смята се, че прототипът на фигурите на Адам и Ева бяха чертежите на древните статуи на Аполон Белведере и Медичи Венера. Дюрер напусна гравиране пълен подписа, за разлика от другите му гравюри, маркирани само монограм.

"на ход". 1496

Средновековие гравюра

Сюжетът на "Walking", на пръв поглед, просто: млада двойка в богатата Burgher костюм разходки в околността, на заден план се вижда на селския пейзаж и дървото. Въпреки това, авторът предвидена дълбок философски смисъл на историята - в образа на смъртта с пясъчен часовник на главата си и надникна иззад едно дърво. Поради това е вежлив лица на младите хора.

Тя придобива специално значение и мрачен пейзаж, предизвикват безнадежден копнеж храст тревата с остри и сухи листа, отпуснати Въжета на вятъра. Всичко напомня за момента. Rising над селото в далечината като млада двойка е отделена от фигурата на смъртта, той дава остро чувство за самота и изолация от света.

"отвличането на Proserpine на Unicorn." 1516

Средновековие гравюра

Proserpina, дъщеря на Церера, богинята на зърно, събрани ириси, рози, теменужки, зюмбюли и нарциси в поляната с приятелите си, когато тя забелязали, превземането с любов, Плутон, цар на подземния свят. Той се състезава от нея колесница, принуждавайки разлъчва бездна се извършва в подземния свят, преди да ги и Прозерпина. Плутон е бил принуден да я пусне, но преди това даде вкус на семена от нар, че не е забравил царството на смъртта и се върна при него. Оттогава Прозерпина половина години, прекарани в царството на мъртвите и половина - в царството на живите.

"Семейството на сатирата". 1504

Средновековие гравюра

Авторът учи пропорции, работил по проблема с голота. В произведенията на митологични теми Дюрер се опитва да въплъти класическия идеал за красота. Атмосфера закръглени, почти скулптурни форми подчертаха, сякаш се плъзга по повърхността на формулярите за структурата си за kruglyaschimisya инсулти. В живописна гора пейзаж тълкува органично включва човешки и животински фигури, олицетворяващи различни знаци.

Джовани Пиранези (1720-1778)

Пиранези създаден на "архитектурни фантазии", предлага драматични пространствени решения, контрасти на светлината и сянката. произведения Пиранези винаги са били оценени от колекционерите като проява на невероятно въображение и най-високата художествена техника.

Неговата работа е вдъхновила много творци: подземия Пиранези се възхищавал на Виктор Юго, създадени под влияние на серия от рисунки. Под влияние на отпечатъците му са създадени пейзажа на "Хамлет" на Шекспир и на Бетовен "Фиделио" на операта.

И, тъй като ще бъде ужасяващо да звучи, Пиранези архитектурни идеи вдъхновяват архитекти тоталитарните режими, Мусолини в Италия, Сталин Съветски съюз и Третия райх на Хитлер, и в същото време, тя се превърна почти любим архитект на постмодернизма.

Най-известната работа на резбар - ". Римската античност" цикъл "Dungeon" и на цикъла

цикъл "тъмница" (1749-1750)

"Dungeon" при изготвянето много по-изразителен, делириум от други сектори за Пиранези работи на същия период. Те се сравняват с илюзии, кошмари, подсъзнание пробив. Се губи в мрака, а височината на колоната. Вериги и пръстени за прикрепване окови, вградени в стената и греди. Вдигащите се мостове, висящи вътре в сградата. Точкова в различни посоки коридори с камери. Мащабна камъни, подредени в пилоните и арки. Пешеходни мостове в ужасна височина. Twisted и се наведе към неестествени ъгли стълби. Адска машина затвор изобразен с драматичен, прекомерно за фен на класическата красота. Строителните работи се изпълняват със забележителна прецизност и ужасява зрителя да повярва, че всичко е наистина там.

Средновековие гравюра Средновековие гравюра Средновековие гравюра Средновековие гравюра

Цикълът на "древния римски" (1748-1788)

В тази колекция от Пиранези пресъздава образа на Рим в цялото му разнообразие. Той извършил множество гледка към града и от гледна точка на учен и гледната точка на пътник на. Той видя, че останките от древни римски сгради изчезват ден след ден от щетите, причинени от време, от алчността на собственици, които с варварски нахалството незаконно продавани на техните части за изграждане на нови сгради. Затова той решил да ги запази през гравюри.

Средновековие гравюра

"Фонтан Треви". 1776

Средновековие гравюра

"Marina View Рипа Grande". 1752

Средновековие гравюра

"Вижте кей Ripetta". 1753

Средновековие гравюра

Peter Brueghel старши (1525-1569)

Сакраментално живота и съдбата на Bruegel. Досега изследователите търсят фантастична село със същото име, се предполага, че е дал името си на млад скитник, който дойде за митичния риба вагон влак до Антверпен и, въпреки че късно и дойде в изкуствата и науките, скоро съставени за всичко блестящо.

"Алхимикът". 1560

Средновековие гравюра

Брьогел гравировка ироничен вена гледахме като алхимик, който създава модел на процесите на световните и mirosozidayuschih има за цел да играе и пространството духовността, на базата на идеята за единство и универсалност на промените в света.

​​"Глупаците и Jesters"

Средновековие гравюра

Основната тайна на този печат е една година от създаването си. Гравюрата показва датата - 1642, но Bruegel Стари умира през 1569. Синът му - по-младите Брьогел отпечатъците не са любители на, въпреки че той е бил художник. Може би фигури в гравюрата - не е актуална.

Gustave Dore (1832-1883)

Дора право може да се нарече колос илюстрация, защото той изглежда да тълкува всички шедьоврите на световната literaury.

Талант в допълнение към състава и по-долу, Dore притежава поглед, че е присъщо поети знаят тайния характер. Когато през 1860 г., гравиране започва да набира популярност с обществения луд, всеки автор, който е написал книгата, исках да Dore илюстрации за това. Всеки издател, който публикува книгата, се опита да го освободи с илюстрации Доре. Броят на цифрите гравьор намерите на май 1862 и четиридесет и четири хиляди души.

"Изгубеният рай". 1866

Средновековие гравюра

Една от илюстрациите, направени от Дора поемата на Джон Милтън "Изгубеният рай". Това показва, гравиране паднал ангел, който е бил изхвърлен от рая за гордост.

"Потопът". 1866

Средновековие гравюра

"Божествена комедия"

Средновековие гравюра

Една от илюстрациите към "Божествена комедия" на Данте от.